Charlotte Chesnais est une créatrice de bijoux française, connue pour ses designs modernes et innovants. Née en 1986 à Paris, elle a grandi dans une famille artistique - son père est un sculpteur et sa mère est une artiste textile - ce qui a influencé son parcours professionnel.
Après avoir étudié la joaillerie à l'école Duperré et à l'école des Arts Décoratifs de Paris, Chesnais a travaillé pour des marques de luxe telles que Balenciaga, Kenzo et Paco Rabanne. Cependant, c'est en 2015 qu'elle a lancé sa propre marque de bijoux éponyme, qui a rapidement connu un grand succès auprès des amateurs de joaillerie du monde entier.
Les designs de Chesnais sont souvent inspirés par l'architecture et les formes organiques, et sont connus pour leur simplicité élégante et leur attention aux détails. Elle mélange les matériaux et les formes de manière unique pour créer des bijoux qui sont à la fois contemporains et intemporels.
Les pièces les plus populaires de Chesnais incluent la collection "Galilea", qui est inspirée par les formes des anneaux de Saturne et de Jupiter, et la collection "Petite Saturne", qui est une version plus petite de la collection "Galilea". Les bijoux de Chesnais ont été portés par des célébrités telles que Emma Watson, Gigi Hadid et Cate Blanchett. En plus de son travail dans la joaillerie, Chesnais a également travaillé sur des projets de design pour des marques telles que Hermès et Cartier. Elle a remporté plusieurs prix prestigieux, notamment le prix du jeune créateur de bijoux de l'ANDAM en 2015 et le grand prix de la création de la ville de Paris en 2016.
Dans une interview avec le magazine Forbes, Chesnais a déclaré que son objectif est de "créer des bijoux que les gens veulent porter tous les jours, des bijoux qui font partie de leur vie quotidienne et de leur personnalité". Elle a également parlé de son amour pour Paris, sa ville natale, et de l'influence de la ville sur son travail: "Paris est une ville qui a une grande histoire de la joaillerie, et c'est quelque chose qui m'inspire beaucoup".
En résumé, Charlotte Chesnais est une créatrice de bijoux talentueuse et innovante, dont les designs modernes et élégants ont captivé l'attention des amateurs de joaillerie du monde entier. Son travail est inspiré par l'architecture et les formes organiques, et elle est connue pour son attention aux détails et sa maîtrise de la combinaison de matériaux. Avec un avenir brillant devant elle, il sera intéressant de voir ce que Chesnais nous réserve dans le monde de la joaillerie à l'avenir.
Comment décririez-vous le style de votre marque et quelle est votre inspiration pour créer des bijoux ?
Mes pièces ne sont pas que des boucles d’oreilles, des bagues, des bracelets ou des colliers ; ce sont des objets qui tiennent à merveille sur le corps, mais aussi seuls, en tant que conceptions indépendantes. J’aime mettre en contrepoint l’objet-bijou et le corps, avec des lignes fluides, dynamiques, pointues, et disciplinées, tout comme j’aime créer des pièces qui modulent à divers degrés le style sculptural équilibré classique. Je travaille à l’encontre d’une esthétique établie, en faisant émerger à la place, et avec le temps, ma propre famille d’archétypes.
Comment travaillez-vous avec les matériaux précieux comme l’or et l’argent pour créer vos designs ?
Les matières m’importent quand elles ont un rapport à la forme, elle-même inhérente à l’usage. Chaque matériau contient ses richesses et ses contraintes, et j’aime les explorer pour les parfaire dans mon travail. J’utilise le bronze pour les sculptures, le vermeil pour les bijoux du quotidien, l’or pour la joaillerie et les projets spéciaux, le bois pour les packagings (la Nipple box !), la céramique pour les coupelles et le verre pour des projets capsules. L’exploration de la matière devient par essence source de création.
Pouvez-vous nous parler de votre processus de création et comment vous créez une nouvelle collection ?
Je travaille en continu, sur plusieurs projets à la fois. On appelle ça des «collections» parce qu’on est obligés de «normer» la chose, mais chaque projet est la continuité d’une histoire que j’ai commencé à raconter dès les premières pièces que j’ai dessinées, il y a maintenant 8 ans. Chaque saison est un nouveau chapitre lié au précédent, pour créer in fine un language formel qui m’est propre.
Quels conseils donneriez-vous à une personne qui souhaite se lancer dans l’industrie des bijoux ?
Je ne sais pas si j’ai un conseil particulier à donner, comme je n’ai pas le parcours classique d’une créatrice de bijoux. Mais dans une aventure entrepreneuriale, faire ses armes dans d’autres maisons pour comprendre ce qu’implique un business au-delà de la création (la commercialité, la production, etc.) m’est encore très utile aujourd’hui.
Qu’est-ce qui vous a inspiré pour ouvrir votre boutique à St-Germain ?
J’ai découvert Paris via la Rive Gauche. Je l’ai beaucoup parcourue enfant, et j’y ai vécu plus tard. C’est un lieu sur lequel je projetais tous mes fantasmes d’un microcosme parisien très élégant et un peu cliché. Y installer ma deuxième boutique est un accomplissement dont je suis fière, et qui a beaucoup de sens à mes yeux.
Comment décririez-vous l’ambiance et l’esthétique de votre boutique ?
Une boutique petite par sa taille mais imposante par ses choix. C’est une expérience qui vient compléter celle du produit. Il y a de la matière à toucher, de la transparence, plusieurs pièces à traverser.. c’est un vrai geste artistique fait de contrastes, de textures et de lumière.
Y a-t-il des pièces de bijoux en particulier que vous avez conçues spécialement pour votre boutique à St-Germain ?
À l’étage, contrairement à notre première boutique, nous avons créé un espace dédié à la joaillerie. C’est le seul endroit au monde où ces pièces sont visibles. Régulièrement, des pièces uniques sont créées dans ce lieu. Il est nostalgique d’une époque où il fallait se déplacer, pour trouver des choses qui ne se trouvaient que là. Une culture de la rareté qui vient renforcer le caractère inédit de bijoux exceptionnels.
Pouvez-vous nous en dire plus sur le processus de création derrière vos designs de bijoux unisex ?
D’un point de vue de designer, je n’ai jamais genré les objets qui m’entourent : il n’y a pas de tasse, de chaise ou de table pour homme ou pour femme. J’ai conscience que je créé des bijoux que je porte, mais je suis de plus en plus persuadée que si la forme est juste, elle ira à tout le monde. Dans mes collections s’unissent force et sensualité, deux contrastes qui à la fois s’équilibrent et se répondent. Mes pièces iront à ceux qui aimeront les porter - tout simplement.
