À seulement 18 ans, Merveille affirme déjà une vision claire de la musique : créer des chansons sincères dans lesquelles chacun peut se reconnaître. Originaire du 18ᵉ arrondissement de Paris, la jeune chanteuse revendique une identité artistique en constante évolution, refusant de s’enfermer dans un style unique.
« Je suis polyvalente », explique-t-elle avec simplicité. Pour elle, l’essentiel n’est pas de répondre à une case, mais de laisser la musique suivre ses envies, ses émotions et ses expériences. Son histoire avec la musique commence très tôt, notamment à l’église où elle chante dès son enfance. Encouragée par son père, qui nourrit sa passion en regardant avec elle des émissions musicales, Merveille développe progressivement l’ambition de monter sur scène.
L’un des souvenirs les plus marquants de ses débuts reste une fête de quartier où, alors qu’elle n’était pas encore connue, ses amies la poussent à révéler son talent devant le public. Sans répertoire officiel à présenter, elle interprète une chanson de Tayc et découvre le plaisir de partager sa voix avec les autres.
Côté inspirations, Merveille cite avant tout Michael Jackson. Elle admire chez lui son engagement total envers son public, son énergie sur scène et sa détermination à devenir une superstar. Une ambition qui fait écho à son propre surnom de « Wonder Star », qu’elle revendique comme un objectif de carrière autant qu’un état d’esprit. Elle évoque également des artistes comme Beyoncé, Ariana Grande ou encore Ayra Starr, dont elle apprécie la maîtrise vocale, les émotions et la modernité musicale. Son dernier projet marque une étape importante dans son parcours. Il lui a apporté davantage de confiance en elle et l’a encouragée à s’affirmer artistiquement. « C’est une nouvelle page », résume-t-elle, décrivant un travail construit au fil de nombreuses séances en studio avec différents beatmakers afin d’explorer de nouvelles sonorités.
Si elle travaille en étroite collaboration avec son équipe, Merveille tient à conserver une implication personnelle dans chaque création. Elle échange ses idées, défend sa vision et nourrit le projet des avis de ceux qui l’entourent. Mais ce qui caractérise avant tout son univers, c’est la place centrale accordée aux émotions. Pour elle, la musique est une forme de thérapie, autant pour l’artiste que pour son public. Son objectif est que les auditeurs puissent reconnaître leurs propres histoires dans ses textes et se sentir compris.
Parmi ses morceaux, celui intitulé « Adèle » occupe une place particulière. Elle y raconte son vécu, son parcours et une partie de son identité, faisant de cette chanson l’une des plus personnelles de son catalogue. Au fil des années, son rapport à l’écriture a lui aussi évolué. Si elle improvisait beaucoup à ses débuts, elle prend désormais le temps de noter des idées et de construire davantage ses textes, tout en conservant une approche spontanée guidée par le ressenti. Merveille accorde également une grande importance à la direction artistique et à son image. Selon elle, l’identité visuelle complète la musique et permet au public de créer un véritable lien avec l’artiste.
Quant à l’avenir, ses ambitions sont affichées sans détour : toucher un public toujours plus large, faire voyager sa musique à l’international et devenir une performeuse de scène incontournable. Elle se projette déjà sur les plus grandes scènes du monde, avec l’envie de bâtir une carrière durable. Son souhait le plus cher ? Que ses chansons traversent les générations. Être écoutée par les plus jeunes comme par les plus âgés, et inscrire sa musique dans le temps grâce à son authenticité et à la force des émotions qu’elle partage.
